El trabajo que presento en Corpus es una continuación de la
reflexión que vengo haciendo sobre el límite iniciada hace cuatro años.
Para desarrollar este proyecto
utilizo la metáfora de la membrana como eje central para articular el discurso;
la membrana primero en su aspecto permeable donde surgen las piezas realizadas
con aceite, luz o transparencias y luego en su aspecto impermeable u opaco
donde se sitúan las piezas que presentan a seres superprotegidos sin rostro
visible, formas humanas, incluso solo piel, pura forma.
Obviamente, aunque el tema de mi
discurso es realmente amplio y denso como es el límite, casi todo mi trabajo de
los últimos años remite al cuerpo y a una reflexión sobre la imagen y su
representación.
Artistas referentes para mi obra y
por diferentes motivos, en algunos casos como por ejemplo Marlene Dumas me
interesa la transparencia de sus dibujos al margen de su temática, el
tratamiento de las imágenes de las instalaciones de vídeo de Bill Viola
sobretodo en aquellas piezas menos nítidas, las que sugieren apariciones o
desvanecimientos de la imagen.
Tengo que reconocer una importante
influencia de Louise Bourgeois, en el aspecto formal, si bien la obra que
realizo no tiene nada que ver con mi biografía personal. Toda su obra Arco de la histeria ha influenciado fuertemente este proyecto así como los fragmentos corporales realizados en textil y mostrados en vitrinas o en soportes dejando ver sus armazones internos a modo de esqueleto.
Me interesa la pintura de Wilhelm
Sasnal por el tratamiento de la imagen y la potencia así como la delicadeza de
Cy Twonbly y en la manera de como introduce el texto en la pintura.
Las vitrinas de DamienHirst así como Ron Mueck en su “exceso corporal”.
Una artista que acabo de descubrir y que estoy siguiendo últimamente es Nicola
Costantino por su trabajo sobre el cuerpo aunque tampoco sea este mi objetivo
final.
El discurso teórico de Jose Luis Pardo (Nunca fue tan hermosa la basura, Las reglas del juego) y Zygmunt Bauman (Tiempos líquidos) en este proyecto ha sido un sólido apoyo así como las lecturas de Georges Didi-Huberman, como la Venus rajada y La pintura encarnada.
El discurso teórico de Jose Luis Pardo (Nunca fue tan hermosa la basura, Las reglas del juego) y Zygmunt Bauman (Tiempos líquidos) en este proyecto ha sido un sólido apoyo así como las lecturas de Georges Didi-Huberman, como la Venus rajada y La pintura encarnada.
